五嶽散人：借屍還魂的京劇課

教育部打算在10個省市的音樂課上添加京劇的內容，理由是為了傳承優秀的傳統文化。然而，劇目一列出來，基本就是對「借屍還魂」與 「挂羊頭賣狗肉」這種詞彙的註解。一共十五個號稱將要承擔「傳承優秀的傳統文化」的曲目裡，真正的傳統的只有兩個，其他都是「樣板戲」。

「樣板戲」是不是傳統？如果我們把春節晚會都能算成傳統的話，樣板戲自然是傳統，而且時間上比春節晚會還要早。但這東西是個什麼傳統？經過那個時代的人都知道，當時這玩意大唱特唱的時候，是一種「強迫流行」，因為沒有其他東西可以讓你唱嘛。當時好多人能全本的唱出來，熟悉到聽了上句自然就能接下句的程度，基本都有了被稱為「強迫症」的症狀。順便說一句，前段時間恆源祥那個噁心無比的廣告與「樣板戲」比起來都是小巫見大巫，因為你討厭恆源祥還能換臺，或者罵上兩句，那時候就是換臺也沒其他的東西，滿耳朵都是這個。

這樣的所謂「傳統」，經過時間的淘洗難道也成為經典了？京劇雖然時間遠遠比不上其他劇種的年代悠久，但畢竟是所謂集諸多劇種之大成的東西，不論唱念做打都是具有高度程式化的表演形式。樣板戲倒是也套了京劇的外殼，但真正的傳統基本算是精華全失，京劇原來具有的詞韻之美不但蕩然無存，就是其外在的那些程式化的表演，也因為適應現代裝束而減色不少。何況為了政治目的而創造的人物，臉譜化相當嚴重，比傳統京劇的臉譜還要厲害。

發揚傳統我並不反對，但那要看發揚的是那部分傳統。與「樣板戲」相始終的，始終是「文革」這個名詞。現在都是簡稱了，好多小孩子可能只是知道「文革」這個稱呼，並不知道或者理解，這場浩劫的全稱叫做「文化大革命」。革誰的命？其實就是革傳統文化的命。「樣板戲」就是那把閹割用刀的一部分，可能還是刀刃的那部分。現在搖身一變，竟然變成了弘揚傳統文化的載體，眼睛一眨、老母雞變鴨，就說是世事無常，也不是這麼個顛倒的方法吧？

在我看來，這就是一種變相的為「文革」招魂的行為。在新聞裡說到，很多教師與家長因為小時候的記憶而對樣板戲有感情，所以贊成這樣的舉措。但我想請這些人想一想，如果那時候你有其他的選擇，是不是還有這樣的記憶與感情留存到今天？如果再想深一點，那個時代是不是一個很可怕的時代？你想告訴你的孩子什麼呢？

我想，如果真的藉著樣板戲說明那個時代的荒謬與苦難，倒未必是件壞事，怕就怕剝離了時代的背景，而單獨把 「樣板戲」抽出來，再度灌注到現在的教育裡面去。我們總說，「文革」將永不再來，但如果把「文革」肆虐與我們心靈的東西藉助「傳統教育」的名義拿出來當作經典，審美化了的「文革」，誰也不好說是不是會再來一次。

我記得納粹德國時代，曾有個偉大的記錄片叫做《意志的勝利》，從藝術角度而言，拍得已經完美無缺了。但這個片子至今被釘在歷史的恥辱柱上，原因不是藝術的水平，而是它所表現與推崇的精神內涵：納粹與種族主義。有前車之鑒在此，這種借屍還魂或者挂羊頭賣狗肉的事情，還是歇菜吧。(文章僅代表作者個人立場和觀點)