仇英画作明代值两百金（图）

《汉宫春晓图》(局部)

被誉为明代画坛难得的全能画家——仇英。这位出身贫寒却天赋出众的画家与文徵明、唐寅、沈周被后世并称为“吴门四家”或“明四家”。但很少有人知道的是，在当时的收藏家眼中，他的画价非但是“四家”中最高的，而且几与宋画旗鼓相当。

全能画家尤擅临摹

仇英(约公元1494至1552年)，字实父，号十洲。原籍江苏太仓，后移居苏州。在“明四家”中，他的出身最为低微。文徵明、沈周都是士绅，唐寅曾为解元，只有仇英是工匠出身，但其画坛成就却傲视同侪，不输古人。

北京翰海拍卖公司书画主管赵锐对《世界新闻报·鉴赏中国》周刊记者介绍，仇英在世之时，他的画作就已几与宋画价值相当。在吴门四家中，他的画作价值是最高的。有时，这种价格上的差距甚至可以达到十几倍之多。

仇英被誉为“全能画家”，擅长人物、山水、花鸟、楼阁，尤长于临摹。时人评其作品“临摹远胜自运”，可见其摹古画艺之高。这和他与明代大收藏家项元汴的极深渊源密不可分。

项元汴一生酷爱书画，收藏数量之巨、品质之精，不仅在当时，乃至在历代私人收藏家中都堪称首屈一指。散落的项氏书画后多流入清宫内府，备受乾隆皇帝珍爱。乾隆四十九年(1784)，乾隆最后一次南巡至嘉兴时，惜天籁阁早已无存，还曾伤感地作了一首题为《天籁阁》的诗。之后，乾隆在承德避暑山庄建“天籁书屋”，可见其对项氏收藏的推崇。

仇英受邀在项家住了十多年，在项氏天籁阁欣赏、临摹了大量宋元珍迹，其绘画技艺与艺术格调都因此有极大提升。

《汉宫春晓图》价值两百金

仇英所画仕女端庄华贵，有“周昉复起亦未能过”的评价。据悉，项元汴对仇英十分推崇，称仇英的《汉宫春晓图》价值两百金，略逊于王羲之书帖的“三百金”。而与仇英齐名的唐寅的《嵩山十景册》“计原值二十四金”，钱选的《山居图卷》也不过三十金。

现藏台北故宫博物院的《汉宫春晓图》以春日晨曦中的汉代宫廷为题材，描绘了后宫佳丽的百态生活。其中包含画师毛延寿为王昭君写像的著名故事。

通幅构景繁复，用笔清劲而赋色妍雅，林木奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象。除却美女群像之外，画中还融入琴棋书画、鉴古等文人休闲活动，诚为仇英历史故事画中的精彩力作。此画是为项元汴所作，完成时间约在嘉靖廿一年(1542)以后。

据了解，以“汉宫春晓”为题材的画本甚多，有画毛延寿为嫔妃写照者，亦有不画此景者，并无定规。仇英此卷应属同类题材中之最佳者。

除了《汉宫春晓图》，仇英著名传世作品还有《修竹仕女图》、《人物故事图》等。

传世真迹极为少见

最近几年，仇英画作在拍场上时有出现。2007年现身北京拍场的《赤壁图》长卷创下近 8000万元人民币的成交纪录，轰动一时。北京翰海2010年春拍的极品佳作《浮峦暖翠图》五百年来流传有绪，多位名家题跋。上个世纪30年流到美国，此次是从海外回流的难得重件。

《浮峦暖翠图》约作于嘉靖初年(1535)，作品宽为27.5厘米，长为99.5厘米，绢本青绿山水画卷，是仇英早年临摹的宋代大家赵伯驹作品之一。画卷描绘江南山川湖泊、屋宇亭阁和郁郁丛林等山间景色。画中崇山积翠，山庄环绿。青山碧岩之旁，瓦房前檐之下，二位高士正襟而坐，消夏纳凉。不远处的茅亭之中，一童子安放木凳，又有二童子携古琴行走于树荫之下。一派“此时无声胜有声”的人间幽景。意境幽远宁适。作者笔触细腻，工细绵密，敷色沉着靓丽，技法纯熟稳健，功力精绝。

据赵锐介绍，除了本身的艺术价值，该画难得之处还在于，赵伯驹的真迹多已失传，现在公认的赵伯驹传世作品仅有一件。从这件临摹的《浮峦暖翠图》上，不但可以看到赵伯驹的神韵，还可以感受到宋代院体画的精髓。

资料显示，仇英传世作品非常少见，多为各大博物馆所藏。书画鉴定大师谢稚柳等编著《中国古代书画图目》，其中记载沈周作品 192件，文徵明178件，唐寅99件，而仇英只有47件。目前内地博物馆收藏仇英作品共50件左右，主要分存故宫博物院、辽宁博物馆、上海和天津博物馆。流散民间的真迹凤毛麟角，有专家估计仅约50件。

1981年，纽约收藏大家王季迁先生也曾在《浮峦暖翠图》的鉴定题跋中称：“十洲画伪者十之八九，此图笔法凝重，款书端庄当属仇氏早年真迹。画中人物尤见本色……”