【珮珊专栏】技巧和音乐的取舍

很多的时候, 我会反复思量, 究竟我的教学方针是否贯彻始终。

我时常都会强调, 我的教学目的是为了学生能够学习欣赏音乐, 从而懂得欣赏美好的事物。 即使在弹奏一首简单的乐曲, 都会演奏出它的韵味和精髓。 音乐的美妙和神奇之处, 就是能够打动和开启听者的心扉。

我会跟学生和家长说, 学习弹奏任何乐器, 离不开音乐和技巧两大范畴。 学生必须立良好和稳固的基础, 包括看谱能力, 指法的运用, 手指和手腕的灵活运作, 音色和音量的控制, 踏板的变化, 甚至于坐姿和演奏者的整体产姿势。

稳固的基础必须是从低级数开始建立, 所谓" 习惯成自然"。 一般来说, 习惯是比较难于改变, 是需要很大的耐性和毅力。 所以, 学生必须打造良好和正确的基础, 好让他们的音乐成长能够顺利无误。

然而, 拥有更好的演奏技巧而没有弹出音乐的意思和感觉, 就好比一个机械式的演奏。 这首乐曲是没有表现出作曲者的心思, 弹奏者的感情, 对听者是失去了沟通的桥梁。 假若一首乐曲没有从心里面表现出来, 是乏而无味的。
但是, 最近我收了数位新的钢琴学生, 骤然发现自己变成一个维修工匠, 不断忙于跟他们更改陋习, 根本没有时间和精力跟他们研究乐曲的音乐感觉。
对学生来说也是挺困难的。 低年级的同学或许会觉得有点儿混淆, 不明白为什么一贯弹奏的方法会需要作出改动。 对于高年级的同学,必须经过他们的认同和接受, 愿意用心去改变, 需要无比耐力和心思。

这个过度的时间, 对老师和学生都是一个考验。 老师如何去启发新同学, 让他们明白到弹奏的方法不同, 使得他们可以练习得宜, 是需要经验加摸索。 一般来说, 学生会觉得枯燥乏味, 除非他们是非常喜爱音乐。

正因为过程艰难, 我在教学的时候感觉到矛盾和不安。 我应该严格地执行工匠的任务, 让学生能够掌握到正确的钢琴技巧, 还是让他们先感受学习音乐的真谛, 享受所弹奏的乐曲所带来的乐趣。 我认为学生不应该急于学习很多新的乐曲, 让他们尽快掌握到弹奏的技巧, 同时间可以学习用心去演奏, 开发个人的音乐想像力。

(张珮珊女士是一位资深钢琴老师, 现为皇家音乐学院考试官。 读者如对学习音乐有任何问题, 欢迎致电(604)207-0868)。