《長春》扣人心弦，佳映娛樂總經理劉嘉明：「觀眾看了會被綁住。」（圖片來源：看雜誌/黃昱攝影)
首部代表加拿大角逐奧斯卡最佳國際影片的中文電影《長春》，訂於4月7日在台上映，「撼動人心」、「充滿感染力的傑作」是國際媒體《衛報》與《國家郵報》對影片的評述，影片在台由「佳映娛樂」發行。
佳映娛樂主要發行獨立製片的電影，其中以法國電影為大宗，也曾發行被中國禁演的《天注定》，以及探討香港現況的電影《十年》。此次發行《長春》（又名《長春事件》），佳映總經理劉嘉明表示，這是他長期關注社會議題脈絡下，一個自然會發生的事。而影片本身除了極具議題性、動畫創作的手法頗為新穎，製作品質、敘事的方式，人物情感的張力更是扣人心弦、引人入勝。劉嘉明以Sticky（黏）一詞形容，他說：「觀眾看了會被綁住。」
讓小眾電影有一線生機
大學時代主修新聞，畢業後轉攻電影的劉嘉明，一直很重視「可能影響社會，影響未來的關鍵議題」。劉嘉明1997年執導的《三十而立》，即是一部題材「反應生活的電影」；2005年創立佳映娛樂國際股份有限公司，主要發行與製作較具文化性，且正面、積極、鼓勵人心的小眾電影。
在影視紅海的戰場上，劉嘉明坦言，自己經營的是「相對最不穩定的那一塊市場」，基本上是「對學習或者文化有一定興趣的人」，也許只有3%到5%。但他希望這些「文化性強過商業性」的電影，在台灣能有一線生機。
他認為，一個健康的社會應該是多元的，各種聲音能夠並容，「即便再微弱的聲音，依然被保障一個表達意見的可能性。」也因此，「如果佳映不進口，就不會有別人進口的電影」，便成為發行考量之一。
所幸，台灣人思想相對開放，願意去接觸新的事物。劉嘉明舉法國電影的發行為例，台灣是全世界法國以外，發行法國電影最多的國家，「這方面體現了台灣人的一種性格，喜歡學習新的東西，接觸新的東西，不同的東西。」也因此，儘管小眾電影生存不易，佳映娛樂依舊認為有一線生機。
選片標準：品質、議題、價值
劉嘉明比喻發行商：「就像一個觸媒，一個催化劑。我們就像蜜蜂一樣，天天到處收集花蜜，希望它能夠開花結果。」透過發行影片，猶如帶着觀眾走一趟開花結果之旅。
發行中國知名導演賈樟柯的《天注定》，以及香港電影《十年》，都是在這樣的思考脈絡下所做的決定。《天注定》截至今日都無法在中國上映，劉嘉明說，當時他在坎城影展上看到這部電影，看完的時候，「有點驚訝得站不起來。」他說，當大環境在關注經濟發展的果實時，賈樟柯在意的是在經濟發展浪潮中，跌倒爬不起來的那些人。
《十年》內容涉及香港民主、人權、言論自由，以及在地文化遭受威脅的情況，被譽為香港未來的「預言書」，影片遭中共當局全面封殺。劉嘉明無奈地說，自己並非對政治特別感興趣的政治動物，但是看到這些影片的時候，「我都格外的感動。」創作者的勇氣跟決心，分外令人動容。
發行《長春》因此也成為一個必然，一個「自然會發生的事情」。《長春》記錄的是一個21年前發生的真實事件，影片傳遞的是「捍衛言論自由、表達的自由」。劉嘉明強調：「這是一個很重要的事件，一個很重要的議題。」影片的價值在於「透過這樣的方法，觀眾可以去了解原本可能並不了解的東西，它把一些材料、資源、訊息呈現出來，讓人家去判斷。」
《長春事件》電影海報。（圖片來源：佳映娛樂提供）
長春事件必須被記錄
《長春》的故事敘述2002年3月5日，中國長春市32個有線電視頻道被蓋台插播，播放了將近50分鐘法輪功信仰在中國遭受迫害的真相內容，當時有超過10萬市民看到插播影片。該事件震驚中共當局，事件發生後不到1小時即展開大抓捕，據統計有近5,000人遭非法抓捕，18位參與插播者受到酷刑甚而致死。
影片以動畫及訪談形式，記錄了此一事件。儘管插播事件極具新聞性與戲劇張力，但整個世界彷彿並不知道事件存在過。影片中動畫的主要創作者，是中國知名漫畫家郭競雄（大雄），在其YouTube頻道《大雄畫裡話外》中，他這麼說道：「這件事情像一顆煙花一樣，把這個城市照亮了，原以為第二天就會帶來光明，但是它僅僅是一個燦爛的煙火，然後歸於無聲，依然消失在黑夜當中……」20年過去了，中國依舊是漫漫長夜。
觀看《長春》時，劉嘉明再度被觸動：「真實世界、真實人生裡面，面對這種壓力，恐怕不是一般人可以做得到的。」在中共高壓統治下，插播者卻敢於冒生命危險，用生命捍衛言論自由、表達自由。「是什麼樣的一種力量，讓他們的信仰可以這麼堅強，可以在面對這種政治迫害的時候不屈服？」
儘管事件與議題令人動容，劉嘉明坦言，做為發行商，發行影片還是要回歸電影本身，「電影的品質是首要的考慮。」品質涵蓋了所有的可能性：影像、故事、聲音、製作水準等各種元素，是一個綜合的比較。
「《長春》有黏度（Sticky），觀眾看了會被綁住。」獨特的動畫風格令劉嘉明「驚豔」，他說：「我認為這是一個非常大的特點，在過往的電影裡面，我並沒有看過這樣的方法。很多電影會運用動畫，可是《長春》的動畫非常有它的獨特風格。裡面特別有一段用中國水墨跟中國文字的方法去帶動劇情，我覺得非常驚豔，我覺得那並不容易，它可以把文字跟人物轉換結合在一起，那個概念突破是滿厲害的。」
郭競雄是迄今為止唯一在美國市場做主流漫畫的中國人。2006年，他在第33屆法國安古蘭國際漫畫節（Angoulême International Comics Festival）上獲得最高特別獎，該展覽素有漫畫界奧斯卡之稱；2010年，第31屆美國ICON漫畫節，他獲得「最受讀者歡迎」與「特別藝術嘉賓」兩項大獎。郭競雄是第一個走向國際舞台的中國漫畫家，也是首次在歐洲動漫展獲獎的中國人。
試片效果很正面
《長春》議題嚴肅又「很耐看」，儘管自己已經被打動，劉嘉明坦言，試片時觀眾的反應，還是讓他有點意外，「很正面，效果非常好，做動畫的導演知道動畫的高級度；做紀錄片的導演發現，一部紀錄片可以拍得這麼耐看，很多討論就出現了。」
台灣藝術大學多媒體動畫藝術學系老師石昌杰，在臉書上推薦影片寫道：「一部令人動容、值得深思的影片。」
YouTube頻道《彌勒熊報》也分享了觀影心得：「影片從第一幕開始，就深深的吸引住你，因為它採用一種3D建模的方式來拍，整個架構非常的完整……一鏡到底的效果非常好，很引人入勝，而且製作水準非常的高，非常客觀，把長春蓋台事件完整的呈現。」
他還說：「從頭到尾的敘述，沒有訴諸情緒勒索、沒有呼天搶地或者煽情，而是安靜的，認真、正確、詳實的還原事件的整個過程。」他形容：「非常的安靜，非常的祥和，非常的平和。」
這份安靜、祥和，揭露出無數觀影人「無法忽視的真相」，促成了「滿滿的眼淚和無盡的反思」，以及無數的獎項，其中包括加拿大Hot Doc國際紀錄片影展（Hot Docs Canadian International Documentary Festival）的「觀眾票選獎」、希臘塞薩洛尼基紀錄片（Thessaloniki International Film Festival）影展「觀眾票選獎」、加州棕櫚泉國際影展（Palm Springs International Film Festival）「最佳外語片獎提名」，以及加拿大提名角逐奧斯卡最佳國際影片。
堅持 讓正的力量循環
靜水流深！18年來，儘管娛樂電影蔚為主流，加上串流平台崛起，消費者觀影習慣無形中被改變，劉嘉明與他成立的佳映娛樂，兀自帶著一股倔強與浪漫，在非主流電影的市場上靜默地挺立著。他深知在這個市場立足不易，支撐他的是比娛樂性更令他感動的價值，「我認為的價值在於你不去做，它不會發生。價值的創造就是在有限的資源裡面，去把一件事情經過你的投入，產生最大的效果。」
《長春》導演傑森‧洛夫特斯（Jason Loftus）為加拿大紀錄片導演，影片製作期間，他與華裔太太瑪莎均承受來自中共的巨大壓力，瑪莎仍在中國的父母受到中共當局有關部門的「關切」，洛夫特斯與中國平台合作的遊戲被下架；而漫畫家大雄的家人也受到了警告。
但他們依舊堅持下來。洛夫特斯無畏地表示：「如果在自由的條件下無法講出真相，我將來會後悔的。」
堅持成為必經之路。「導演們就堅持導演該堅持的，製片堅持製片該堅持的，戲院堅持戲院該堅持的，大家在一個合理、有規則的狀態下營運，都還有一點機會。怕的就是這個規則不見了，那對於某一些片子，可能就會更困難。」劉嘉明這麼註解。
因為創作者的堅持、發行商的堅持，這些獨立影片不至於在時代洪流中被淹沒，事件不會只是一個煙花。劉嘉明守著做為一個發行商的堅持，他認為要讓正的力量能夠循環，「如果我們相信社會上或者人世間，還有正道的力量，有這麼一個正的力道的話，怎麼樣讓一個正的東西做循環滿重要的。」
「因為資源很有限，所以當我們拿一些資源出來的時候，希望它能夠成為一個正的循環力量。看這個電影的觀眾，如果你認同它了，其實你就是在正的能量裡面，助了大家一臂之力。」因為觀眾的助力，產生的「票房的價值」是最直接的，但劉嘉明也指出，「票房的價值並不是口袋滿了，而是它鼓勵我們可以繼續去做更多這樣的事情。」
看完那這篇文章覺得
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