疏影橫斜水清淺　暗香浮動月黃昏(組圖)

梅花不僅有蒼勁挺秀，疏影橫斜，清雅宜人的神韻，而且還有「冰裡育蕾、雪裡怒放」的特點，它那「萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春」的性格，顯示了不畏嚴寒、獨步早春的可貴精神，人們便把它作為剛強意志的象徵，倍加讚賞，歷史上曾將其數度推崇為我國的國花（早在清時定為國花），在近期開展的國花評選中，它也與「國色天香」的牡丹並駕齊驅。

中國古代詠物詩中，很少有以百首的篇幅來詠一種事物的，而梅花則是詩人「百詠」最多的。

「驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。」陸游筆下的梅，梅是如此的寂寞，也襯托了文人雅士的孤芳自賞。

「牆角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。」王安石的妙筆，讓人聞到雪中梅花的淡淡暗香，是中國人自小就能朗朗上口的梅花詩。

「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。」北宋處士林逋（和靖），隱居杭州孤山，不娶無子，而植梅放鶴，世人傳其「以梅為妻，以鶴為子」，稱「梅妻鶴子」，被傳為千古佳話。他的七律《山園小梅》，「疏影」、「暗香」這兩個新穎的意象，鮮明又微妙地表現出梅花的神清骨秀、高潔端莊、幽獨閑靜的氣質風韻。由於這兩句詩極佳地捕捉並傳達出梅花之魂，所以成為梅的代名詞。

「梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。」因為梅花生性耐寒，總是不免要把它與雪聯繫在一起，宋代詩人盧梅坡的《雪梅》別出一格的將兩者作了個比較。

「雪滿山中高士臥，月明林下美人來。」明代的詩人高啟帶著無限企慕的心情，以一往情深的想像，盼望與梅花在一起深心相契的歡晤。

「何方化你身千億，一樹梅花一放翁。」陸游的《梅花絕句》用擬人的手法繪出梅的韻味，情景交融，人物合一，詩人以梅自況，托梅言志，以渴望將自己的身，自己的情與自己的魂全化在梅花之中。

唐代詩人孟浩然無求仕之心，遠離官場，頭戴浩然巾，在風雪中騎驢過灞橋，踏雪尋梅，已成為我國古代詩人的佳話。

梅花最令詩人傾倒的氣質，是一種寂寞中的自足，一種「凌寒獨自開」的孤傲。從梅花的這一品性中，中國詩人們看到了自己的理想人格模式，就是那樣一種「沖寂自妍，不求識賞」的孤清，所以詩人常用「清逸」來寫梅花的神韻，「清逸」不僅是古代隱士的品格，而且是士大夫的傳統文化性格。梅花所表現的正是詩人共有的隱逸淡泊，堅貞自守的品質，因而詩人倍加珍愛。

梅花，是中國傳統名花，因其花瓣有五瓣，又名「五福花」，而受到老百姓們的喜愛！

[尚書。洪範]解釋「五福」說：「一曰壽，二曰富，三曰康寧，四曰修好德，五曰考終命。」長壽是命不長矢折而且福壽綿長；富貴是錢財富足而且地位貴；康寧是身體分健康而且心靈安寧；好德是生性仁善而且寬厚寧靜；考終命是能預先知道自己的死期，臨命終時，沒有遭到橫禍，身體沒有病痛，心裏沒有挂礙和煩惱，安詳而且自在地離開人間。

畫家簡介：

劉海軍（筆名：劉濤），1964年生，自幼習畫，擅長山水，花鳥，作品筆力蒼勁，色墨並用，濃淡皆宜，清新自然，雅俗共賞。整體效果生動。其作品多次參加國內外畫展並受到書畫界人士的廣泛好評。

劉濤畫的梅花，有清雅素艷的風韻，有簡有繁，簡則簡練而不單調，繁則豐富而不雜亂，妙造天然。他畫的梅花品種多，無論紅梅、墨梅、白梅、粉紅梅、紫梅，總成佳構，異彩紛呈，氣韻生動，大得造化天然之神工。

劉濤先後在汕頭、潮州庵埠等地舉辦個展，深受好評。他畫的梅花已被越來越多的群眾喜愛，作品曾先後參加全國及各類書畫大展並獲獎。