怪獸電力公司「毛怪」原來是這樣（圖）

設計師迪安·卡柏，介紹動畫"怪獸電力公司"的"毛怪"與"大眼仔"兩個角色。

從一九九五年《玩具總動員》開始，一種全新3D動畫片樣式，突破平面空間限制，打造了虛擬立體世界。今年夏天皮克斯動畫片裡的世界、角色與故事，八月七日起至十一月一日將在北美館開麥拉，昨天《怪獸電力公司》主角"毛怪"與"大眼仔"先曝光，同時展現相關畫作手稿、模型等五件展品。

"皮克斯動畫二十年"展自美國紐約現代美術館規畫展出至今，已於英國、芬蘭、日本、韓國及墨西哥等國展出，隨著後來新進電影如"料理鼠王"、"瓦力"及"天外奇蹟"的加入，這次臺北站更完整呈現皮克斯工作室結合藝術與科技的成就。

預計展出四百六十件繪畫手稿、故事版、數位繪圖等2D製作，加上超過五十件3D人物雕塑、數位裝置及經典短片播放，約共五百五十件作品。

從角色發想說起

皮克斯工作室展覽設計師迪安·卡柏表示，皮克斯電影角色發想、創造與演變過程，背後藝術創作，都將在展覽中呈現，雖然展場中影片，和最後電影展示不一樣，但基礎構思均相同，是用不同媒材構成影片的性格，每個創作都是皮克斯工作人群策群力完成。

皮克斯的工作人員，會因電影需求而有新的生活嘗試，像拍《料理鼠王》他們也要學做菜、拍《海底總動員》要學游泳，有次要拍牙醫看牙，辦公室就買了一套牙醫設備，給技術人員參考。

設計師先創造

昨天開箱的"毛怪"和"大眼仔"，卡柏指出，這二個來自怪獸世界的實體模型首次在臺灣展出，開始創造"毛怪"，是技術組不斷聽故事組說故事，找出可表現方式，"毛怪"角色首先由角色設計師畫出角色，之後再由雕塑家塑造出作品後拍照，最後進行著色和處理其他細節。

這樣的過程包含了至少四位不同領域的藝術師，不斷反覆重新製作或實驗不同材質來營造符合故事情節的感覺。光毛怪一角便製作出多達八種以上不同造型的模型。

大眼仔樣子都沒變

卡柏表示，在皮克斯做事有一句名言"加分"，就是把故事不斷加分，最後成有造型的創作品。至於"大眼仔"的構圖，原本就是一個大圈圈、一個小圈圈，都沒有改變。

卡柏說，這些小型立體雕塑模型，都具備最後搬上大銀幕時的角色特徵，幫助藝術家可透過它們看出角色設計圖在電腦中以3D表現效果，及實際生理特徵和外觀。