至情揮灑生命之美的梁丹豐(組圖)

藝術家梁丹豐教授

孤征之筆－梁丹豐寫生行

衝激

藝術家梁丹豐教授繪的織女畫

盛夏溽暑，走進畫家梁丹豐老師在永和的寓所，迎面而來的是一面牆上大幅的她的畫作「孤征之筆」。女主人靜靜的走來，給我一個溫暖的擁抱，看著一年不見的我說：「你的眼睛不一樣了？」我一時還未會意，她說：「你出國進修，一定看了很多別人沒看到的。」我像久別歸家的孩子，對著如母如師亦友的她，回以熱情的貼心說：「不只是眼，應該是心啊！」

和梁老師認識十幾年，從《普門雜誌》的邀稿和演講開始，自電話中沉靜的聲音到演講會場的娓娓敘說，那誠摯、那真情、那優雅，第一次我就喜歡上這位鼎鼎大名的女畫家。

這位走過人生七十，半世紀在繪畫、文學、藝術的殿堂孜孜矻矻，擁有中國傳統女性美德的禮教、大器，又融有因國際行走而孕育出西方開放、熱情的胸襟。這多才多藝的瑰寶，是什麼樣的成長背景，涵養了今日的灑脫磊落、自在安然？
「自幼叛逆的我，自童騃接受站要有站像、坐有坐姿的嚴格訓練，即使以心猿意馬的想像力投入天馬行空的創作，寫入文中留駐畫面，也必切記‘思無邪’的家訓，平日談吐，也必遠離閑居終日，言不及義的人事，如此成長的是綁手綁腳的人生路，也唯有擇善固執，勇敢向前不怯懦，才會走過曖昧容忍的試煉，走過挫折顛躓的磨礪，走到愈見輕鬆，備覺自在的豐腴！」這是畫者的自白。

出身世家 勤學不輟

一九三五年出生於南京的梁丹豐，從小在藝術世家耳濡目染，又經戰亂的洗禮；父親梁鼎銘是中國近代藝術巨匠之一，融通中西繪畫、浸淫文學書法，在「鼎銘畫陳列館」還可以找到一些梁家過去的資料。我看到他們的全家福照片，還有《中華畫報》的封面，那是年輕的梁丹豐撫古琴的照片，真是極美。她承襲了父親的才藝、母親的典雅，及日後人生的淬練，才成就今日馳名國際的「畫家梁丹豐」。

她從小興趣多元，喜歡文學、音樂、舞蹈、運動等等。父親告訴她，任何興趣要考慮環境，繪畫最簡單，文學需歷練。她雖不舍，但一一漸去，最後只剩文學和繪畫。雖然工具不同，語言都一樣；一個形於文字、一個形於畫面，讓內心的深度、廣度藉繪畫的語言，真實的感情而定於一。

梁家三代都能寫能畫能琴，一般我們就會說這是「家學淵源」。但梁丹豐說，父親教過很多學生，就是沒教她；而與梁丹豐合辦過畫展的女兒梁銘毅，也不是她教的。梁丹豐很感謝父親讓她懂得自己選擇、不依賴、不改變，她一甲子從未停過終身學習這些成就，都是「累積」。

她從小逃難，四海為家，六歲時在寺院借住，於暮鼓晨鐘中作息，聆聽父親與老師父談畫論詩、調七弦琴、奏普庵咒，是她一生中難能可貴的安詳寧靜歲月。雖只有三個月，她覺得好像找到心裏的依歸。父親卻認為是「逃避」，老師父也告訴她：「所謂小隱在山林，大隱於朝市，修煉不需要隔絕繁華，生活本生就是一種修行。」佛教對她內心有深刻的影響，人生行旅中，也不失其對人、對其他宗教的接觸和友好。

對文學、繪畫皆「一往情深」的她，又是如何看待「有情世間」呢？她覺得愛家、愛國都是大愛，最危險的就是男女之愛。她嚮往自由，甚至動過出家的念頭，然而人生的姻緣，豈由得個人？她十六歲開始學琴，卻與老師的弟弟相遇，日後走上婚姻之路。

那麼，在家庭、事業、自我的追求中又如何取捨？什麼時候開始踏上流浪、孤征畫旅？

由於早婚，有了三個孩子，生活雖清苦，但母子情深。在她的畫作中，有一張喜氣洋洋、溫馨的過年即景，卻是「一位心酸的母親，在一無所有的除夕，把想像中應有的年景，用最粗劣的紙筆顏色，為三個無辜的孩子除郁解悶，用心營造氣氛。」畫畢，她擁著孩子、淚流滿面的親吻他們，說：「委屈你們了！孩子！今年除夕，真的什麼都沒有！好在你們有這幅畫，媽媽有你們三個，使我們都變得非常富有！」我在看完梁老師為此畫所寫的短文，不禁流下感傷的淚。

隻身布衣 行走十方

在那個保守、傳統的年代，很多俗規對女子非常不公。她在病中思考：人生到此階段，應重新起步。二十八歲，她開始教書、教畫。從被學校肯定，被師生愛戴裡得到感動和激發，三十八歲又去淡江大學中文系讀書，寒暑假就出國歷練。

她說：「上天給我們負面的命運，就看我們怎麼運用。」她從不放棄學習的機會。在〈向逆境乾杯，跟敵人致敬〉這篇文章裡，有一段話頗能反映她的心情：「打擊你最深的人，一定是你的敵人？錯了，珥珥這些人都可能是你人生中的‘逆境菩薩’，也是你人生中的‘逆增上緣’，因為有了他們的‘激勵’，你才有向上的勇氣及能量。」

總是一身素色旗袍，已成為她的標誌。是對旗袍情有獨鍾嗎？一般人覺得麻煩，不敢嘗試的穿著，她卻說，因為穿慣了，教書要穿得很正式，出國也要穿「國服」，旗袍最能表現中國女性的氣質。一穿上旗袍，「風華再現」，端莊又不失禮。

我們也好奇，一個女性的行旅，不會有「麻煩」嗎？梁老師也很坦率說：當然，在外「流浪」，也會有很多「外遇」。但堅守「發乎情、止乎禮」，不讓別人「有機可乘」，別人也不敢隨便侵犯你。

一個人獨居多年，在生死邊緣幾次出入，梁老師對生死的看法呢？

她說：「誰都不知道未來會怎麼樣？孩子們知道我隨時會走，我沒想到會活到今天，且還能做自己想做的事。生已不能選擇，老病也歷經過，我要的有得到嗎？我的責任完了嗎？想想，‘於心無愧！’我現在就是‘收拾行囊’。我的日曆，哪一天沒翻過時，就是死亡來臨了，我心中坦然，但只要還留下的一天，我還是要做我喜歡做的事。」

那麼，你希望「後事」如何處理？「我只希望平靜、尊嚴地走。能聽到兩首我最喜歡的歌：〈夏日最後的玫瑰〉（The Last Rose of Summer），我也想聽到師父們的誦經，及古琴彈奏的〈普庵咒〉，那會讓我緬懷兒時寺院的老師父。我希望我能為自己做最好的準備，聽著自己彈的古琴，想到哪一幅畫、哪一個顏色、哪一本書、哪一次我最後上的課，都是最美好的回憶。」這樣美的「告別式」，聽著都覺如夢。

至性真情無盡藏

她喜讀《昭明文選》，還用廣東話為我們吟唱陸機（陸士衡）的〈嘆逝賦〉：「川閱水以成川，水滔滔而日度。世閱人而為世，人冉冉而行暮。人何世而弗新，世何人之能故。野每春其必華，草無朝而遺露珥珥」。

我們似乎也隨著這樣的吟唱回到古時的沉哀，但她卻唱得豁然。一轉身，老師感悟地說：生命中的每一天都像尋寶。她領我們上樓看她的「無盡藏」，展示那把清朝的古琴，待見得那近六十年親手用毛筆抄寫的曲譜，我們驚為天字元號。此時豈肯放過？拗不過我們的懇求，她莊嚴的坐定，撫撥七弦古琴，我想到當年十六歲學琴的她，清純空靈的美，一定吸引不少追求者的身影。

接著在一櫥窗裡看到她南征北討、上山下海的戰利品，又是驚呼連連：有北極四億年的化石、有撒哈拉沙漠的玫瑰石、有死海的岩塊.....，隨著她一一述說，每一樣東西都從千古歷史活過來，而她竟也扛回來了。她拿起一塊撒哈拉沙漠的「鐘石」，用死海的岩塊輕輕的敲出幽遠的聲音。我覺得自己好像已經置身一片荒漠，風吹起一陣狂沙，朦朧中，我看到那是三毛曾經追尋的夢、走過的情，又見一位女畫者與天地合一的孤影。

人生有苦有樂，凡走過必留下痕跡。因為她對於殊勝因緣的「能惜、能守、能追、能造、能用心經營，專注以待，才會迎到！」走過八十多個國家地區，歷經極寒極熱、各種考驗；與東西方擦身而過的有緣人，因畫、因至性真情的相待而譜下多少感人的「至情相遇」。

人間一瞬，是多少世的香火緣。走出梁老師的「快樂畫室」，戶外艷陽高照令人躁熱，但她沉靜微笑合十的身影，似一渠夏日清泉，涓涓滴滴沁透心扉。