制作总监谢佩蓉：台前幕后两相宜（williamhill官网 ）

2006-12-29 02:55

 

谢佩蓉女士

新唐人圣诞晚会圆满落幕。新唐人电视台总裁李琮表示，这应该归功于所有演职人员的共同努力，包括很多幕后英雄。大纪元特此采访了整台晚会的制作总监谢佩蓉女士。谢佩蓉今年也亲自登台弹奏钢琴，为著名男高音歌唱家关贵敏伴奏。她优美精彩的演奏、优雅大方的仪态，给观众留下深刻的印象。

艺术之家的熏陶

谢佩蓉自小在台湾长大，母亲姚明丽在台湾舞蹈界颇负盛名，毕业于东京橘芭蕾舞学院，是首位将《睡美人》、《天鹅湖》、《吉赛儿》、《胡桃钳》等经典芭蕾剧带到台湾的舞蹈家，曾任古典芭蕾舞团团长，现任教于国立台湾艺术大学舞蹈系，造育无数舞蹈界精英。姚明丽在新唐人晚会中担任舞蹈相关节目顾问。

身在艺术之家，从小耳濡目染，谢佩蓉从小就很喜欢艺术。5-6岁起，就常常跟着母亲在剧场帮忙。

她说，“整台晚会的架构，舞台、灯光、布景、服装等，我从小就能够感受到艺术对人的震撼，这对我以后成长的过程有很大的启发。我本来想像母亲一样跳舞，但后来没有继续下去，选择了音乐。从小开始弹钢琴。”

“观看经典艺术，在那一刹那间的感受是永恒的，可以带着一辈子走。我至今记得小时候看妈妈演的《天鹅湖》。”

高中毕业后，谢佩蓉赴美留学，一直学习古典的钢琴演奏。在波士顿大学毕业后，在著名的约翰．霍普斯金大学琵琶地音乐学院获得硕士学位。

 

在2006年新唐人晚会，部分演职人员合影，谢佩蓉（右四）

挑起制作的重担　

谢佩蓉自述从第一届新唐人晚会开始参与，刚开始主要是参与节目方面的策划，后来在全球巡演中也参与了制作策划。

她说，“制作就不仅仅是节目了，而且包括灯光、音响、天幕等整个制作的协调。今年我最主要的是参与制作部份的统筹，也为关先生的歌曲钢琴伴奏。”

在谈到为何走入新唐人晚会当中，谢佩蓉表示，“我第一次听到新唐人电视台要办晚会时，我的心就动了，我潜意识中觉得这件事跟我是有联系的，我有一种很强烈的愿望想要帮忙。”

身为制作总监，最大的挑战是什么呢？谢佩蓉表示，挑战是方方面面的，因为任务繁重，所以要平衡好自己的时间。跟别人的联络和沟通也是一个困难。因为我学音乐久了后，脑筋的思维方式和以前不同，音乐代替了语言，成为我表达的方式。经过了一段过程以后我才比较知道怎么沟通。

制作协调最重要的地方在哪里？谢佩蓉表示，“制作组里有很多人，大家都很忙，怎么样让大家高效率的把自己的能力都充份发挥出来，这是最重要的，也是对我个人最大的挑战。” 

 

2006新唐人纽约圣诞晚会，谢佩蓉为著名男高音歌唱家关贵敏钢琴伴奏

台前幕后两相宜

记者：虽然今年有表演钢琴，但主要的任务还是制作方面。从台前走到幕后，心理上有没有什么不同的感受或者调试过程？

谢佩蓉：对大部份音乐家来说，应该是在台上表演。我以前从来没有想过会做现在做的事情。但是我心里上一直没有很大的落差，或者失落，因为我知道它是另外一种很有意义的展现艺术的方式。艺术的展现是方方面面的。我觉得做这个事情非常有意义的地方在于，帮助呈现一台晚会的全貌，而不是我个人。

特别是对华人来讲，欣赏古典艺术，大家都会觉得是一件很有文化气息和高水准的事情。当欣赏西方音乐艺术的时候，也许中国人会觉得，那很有气质，但似乎离我很遥远。新唐人一直希望要传播中西方古典艺术，而晚会是用一个比较普及的手法，让更多的人可以来了解艺术的美好，懂得怎么样去欣赏。

这跟我自己在台上表演，让观众去欣赏，那个意义是不一样的。通过参与整台的呈现，我可以去触及到不同层面的更多人的心灵。新唐人晚会比较适合大众口味，不是那么学术性的。我虽然没有自己在台上演出，但是我是透过另外一种方式，把这个讯息传给观众。我们希望给观众呈现一台整体美的晚会，我希望幕拉开时，观众就有一种感动，可以永远存在心里面。

记者：为关贵敏先生伴奏时的感受如何？参与新唐人晚会的演出和以前有何不同？

谢佩蓉：关先生的歌声很感人，他将自己修炼后的体会、精神上的感受通过歌曲表达出来，有一种震撼人心的力量。我可以很直接的感受到那种力量，很自然的就被带入那种意境之中。

对我个人来讲，以前演出时是完美主义，比较容易紧张，得失心会比较重，哪里没有弹好，或者是没弹之前，自己总是会有压力，但是现在心态就不一样了，我比较注重自己要想给观众什么样的东西，而不是在乎自己能够弹得多好。


新唐人晚会获认可

记者：作为制作总监，对今年新唐人晚会的总体感受如何？

谢佩蓉：从观众的反馈来看，肯定是非常非常成功的。我们在舞台旁边准备的时候，就听到观众在下面鼓掌。甚至有些地方，观众很热烈的反应，是我们原先并没有预料到的。

我们可以很直接的、深刻的感觉到：观众对这台演出是很肯定的。

这可能是因为所有演职人员都非常用心，在有限的人力物资的条件下，大家都充份运用各自的智慧，在节目的展现上各显神通，拿出自己的巧思，一切事情都很到位，方方面面都很成熟。他们那种真心诚意，可能观众感到到了，所以会感动。

很多观众反馈说，不是哪一个人、或者哪一个节目特别好，而是所有的节目都好。这也反映出新唐人晚会的特色是一体的，天幕、舞台、服装、节目、音乐等都是一套的，合在一起让观众觉得感动，有一种整体的满足感。



提供做人处世的思路

记者：新唐人为什么要举办一台传统、古典的晚会呢？

谢佩蓉：因为传统的东西留下来是一定有它的道理的。这也是我们大家的责任，要把这些东西传到下一代。同时通过艺术形式，展现给人们一种做人处世的思路。

其实我们周遭很有很多美好的事物，但我们有时候比较麻木的时候，就不知道珍惜。比如，古典音乐里面是和谐的和声，实际上讲一个道理，人和人之间也是要和谐的。中国人讲，要天人合一，要顺天道而行。人们如果懂得怎么样去欣赏的话，就会将这种和谐实践到日常生活中，就会懂得人和人之间的尊重。

有人说，弹琴的人不会变坏，也有人说，听别人弹琴就知道他是一个什么样的人。我觉得有一定道理。因为艺术家们学习的不仅仅是一种技能，而是一种心境和综合能力。

在舞台上的那一刻，演员其实是发挥出一辈子所学到的东西，展现出来的是这个人的修养以及对生命的理解，这都是最真实的，无法隐藏的。每个人对同一首曲子的诠释可能都不一样，这就是为什么艺术是有生命力的。

短小精悍　通俗易懂

记者：观众会理解这台晚会的内涵吗？

谢佩蓉：新唐人晚会的节目虽然内涵深刻，但表现上却是通俗易懂。虽然包含的种类很多，但每个节目都短小精悍。

比如，很多观众喜欢满族舞，可以感觉到清朝女子特别的端庄贤淑的韵味。即使说不出如何欣赏的道理来，也会感到很快乐，感到内心的一种相应的共鸣。

如果我们身边的东西都是那样的杰作，或者都是那么一种优雅的东西，你对这种东西就会有一种反应，那这种东西就会在你的生命里起到一种正面的作用，你看到好的东西越多，你就会觉得人生越有意思、生活很美好，你就会更积极，越想要往美的那方面发展。

再如，岳飞、木兰等故事，古人的人生价值观都蕴含在里面。也许观众会有感应，不自觉的学习那种东西，潜移默化的规范自己。

 

天音乐团在新唐人圣诞晚会的表演中。

天音乐团　中西合璧

记者：作为一个艺术家，你认为天音乐团的现场伴奏有什么样的特色？

谢佩蓉：天音乐团的特别之处就是中西合璧。其实新唐人晚会的节目一直都是中西合璧的，给中西方观众提供一种相互人认识和理解的渠道。

不管中国人，还是西方人，都可以找到各民族具有的通性，比如，要有美德，要诚实，要有善心等等，这是东西方都认同的。在艺术的展现方面，也有很多共通的地方。比如，古典的艺术里，都是讲究和谐和美好的。

但展现的方式不一样。中国人比较含蓄，西方人比较直接。比如，二胡和小提琴都是弦乐，但拉出来的感觉就不一样，二胡更显忧愁、凄楚、婉约。比如，“精忠报国”中岳母的心情，用二胡特别合适，能拉出那种氛围，是一个很好的补充，达到一个更加完美的效果。

芭蕾舞和中国古典舞展现的形式和感觉也不一样。芭蕾舞很有力度。而中国舞要走三步退个两步，体现中国人的含蓄和内敛，跳出来的感觉和芭蕾是不一样的。